Accent, som härrör från latin accentus, är ett begrepp med flera användningsområden: det kan vara intensiteten som tillämpas på en viss stavelse i uttal eller energi eller lättnad som används i vissa ord, ämnen eller intressen. Musikaliskt är å andra sidan vad som är knutet till musik (kombinationen av rytm, harmoni och melodi).

Idén om musikalisk accent är därför relaterad till betoningen i ett ackord eller anteckning . Användningen av den musikaliska accenten bestämmer accentueringen, en av frågorna som är inblandade i hur kompositionerna uttrycks.

Den musikaliska accenten uppfattas i örat som en särskild tillämpning av energi, möjliggjort genom ett sätt att tolka en musikalisk fras. Denna accent anges i notationen genom ett tecken som indikerar för tolken behovet av att applicera mer intensitet i noten jämfört med resten av anteckningarna som finns runt.

Betydelsen av den musikaliska accenten är lika stor som för något annat element i en komposition, inklusive varje anteckning av de olika melodierna som gör upp det, för om artisten ignorerar accentet kan han inte reproducera arbetet korrekt. Det är nyckeln till att formulera ett utförande: de accenterade noterna sticker ut från resten och tillåter en harmonisk ritning att genereras i örat; Tvärtom kan man säga att ingen melodi skulle vara en rak linje utan musikalisk accent.

När en musiker förbereder sig för att lära sig ett stycke för att tolka det med sitt instrument (detta inkluderar röstet), är stegen mellan den första föreställningen och identifieringen av rytmen, det vill säga hur stavarna är ordnade. i denna information är också skelett av accentueringen. I en två kvarts underskrift vet vi att den första halvan måste spelas med mer intensitet än den andra; Tydligt att underavdelningarna ökar komplexiteten hos accentueringen, eftersom i varje halvdel kan det finnas fler än en anteckning, oregelbundna grupper eller tystnader.

Detta svarar delvis till begreppet metrisk accent, en av de erkända accenttyperna i musikteori. Tack vare denna karakteristik av den rytmiska organisationen är det möjligt att konkretisera kompositionernas mätvärden så att varje person som läser samma poäng kan utföra det på samma sätt och spara tolkningsbeslut.

Accentet måste alltid falla på kompassens första takt; Å andra sidan finns det i många fall en subacento som måste reproduceras i början av varje gång. Detta kan ses mycket enkelt i den kvartära kompassen, det vill säga i de som är indelade i fyra gånger, såsom kvartalet . I det här fallet måste den tredje tiden accentueras mer än den andra och fjärde, men mindre än den första; med andra ord, och enligt de stora teoretikerna är det en halv stark tid.

Tonikent accent är å andra sidan en betoning som appliceras på en anteckning så att den har mer intensitet de som omger den. Till skillnad från det metriska accentet är detta inte kopplat till grundstrukturen i en komposition, så det är inte obligatoriskt att använda det. Tvärtom är det en tolkningsresurs, som kanske eller inte kan indikera kompositören i den ursprungliga poängen. Utan denna typ av musikalisk accent är det väldigt svårt att ge livet till ett arbete, eftersom det tjänar till att bryta med "perfektion" som tonic accent leder och är idealisk för smältning av musik och text.

Det bör noteras att den musikaliska accenten har sitt motsatta: anti-accentet . I detta fall, vanligt i slagverk, bör noten spelas mer försiktigt än de andra.